Gothic Friday März: Madame Mel – Schwarze Fächerblätter

Gothic Friday: Schwarzer Fächer der Passionen. Eine selbstreflektierende Reise in die Vergangenheit, in das Gegenwärtige und in die Zukunft. Ich starre auf das leere Word-Dokument, während mir viele Ideen durch den Kopf schießen. Vor dem geistigen Auge fächelt mir ein schwarzer Briséfächer ein wenig Luft zu. So, jetzt erst einmal tief durchatmen – wo und wie fange ich am besten an – wo höre ich auf?
Das anfängliche Stirnrunzeln ging allmählich ins Schmunzeln über. Dank Shan Dark & Robert habe ich mich ein klein wenig in meine Schulzeit zurück versetzen lassen, als es hieß, in einer bestimmten Zeit ein paar Zeilen zu einem bestimmten Thema zu verfassen. Nur ohne Benotung – oder gibt es doch ein heimliches Punktesystem? Im Gegensatz zum letzten Thema konnte ich mir dieses Mal eine ausführlichere „Berichterstattung“ nicht verkneifen (dabei wurde schon gekürzt). Aber et voilà – sehet selbst:

Erstes Fächerblatt: Das Tor zur Kunst…

…wird dann endlich wieder ganz weit aufgestoßen, wenn die Muse an das geschmiedete Eisen klopft – sprich: sich eine interessante Vernissage oder Ausstellung in einem Museum oder einer Galerie ankündigt. Aber auch sonst schreite ich gerne durch die altehrwürdigen Hallen, um besonders die alten Meister (aber auch Plastiken, Mumien, Kunstschätze) gebührend zu bewundern. Dabei gefallen mir Werke aus ganz unterschiedlichen Epochen (um hier mal einige zu nennen):

• Präraffaelismus (J.W. Waterhouse, D.G. Rossetti)
• Romantik (C.D. Friedrich, J. H. Füssli, F. de Goya)
• Jugendstil (G. Klimt, E. Stöhr)
• Renaissance (L. Cranach d.Ä.)
• Frühbarock & Barock (Caravaggio, Rembrandt)
• Surrealismus (B. Biegas)

Stundenlang kann ich in den Werken „visuell lesen“,  geistig in die Szenerie eintauchen, um letztendlich ganz darin zu verschmelzen.

Scotty, beam me up – aber pronto! Dann befinde ich mich plötzlich in einem der Gemälde wieder, sitze am viktorianisch gedeckten Tisch oder stehe wie der Wanderer auf einem hohen Felsplateau und sehe in das Nebelmeer. Das plötzliche Katapultieren in die Gegenwart hat meistens nichts mit der schönen Kunstwelt zu tun – laut schnatternde Besucherscharen oder einfach nur ein Tölpel, der mich (absichtlich) anrempelt, bringen mich schnell in die harte Realität zurück. Ach, dabei hätte ich doch noch so gerne eine Traube aus diesem Obstarrangement genascht. Um es mit einem Zitat von J.H. de Goncourt auf den Punkt zu bringen: Niemand auf der Welt bekommt so viel dummes Zeug zu hören wie die Bilder in einem Museum.

Mich interessieren nicht nur die Oberflächlichkeiten eines Bildes, sondern versuche, die versteckten Botschaften visuell zu lesen. Beliebt waren Memento-mori-Motive und Vanitas-Sinnbilder („Totentanz“) als Mahnung an Vergänglichkeit und Tod oder alchimistische Symbolkonzentrationen á la “Monas Hieroglyphica“ von John Dee.

Interessant sind die Geschichten, wie solch ein Werk entstanden ist, was es in der breiten Masse ausgelöst hat und welches Leben der Künstler führte. Caravaggio hatte für seine Kirchengemälde Huren und sogar Leichen (die zwischen den lebenden Modellen „drapiert“ wurden) als Vorlage genommen, um so lebensecht wie möglich zu malen – der Zorn des Klerus war ihm dabei sicher.

Die traditionelle  Farblehre ist ebenfalls ein Thema, mit dem ich mich beschäftige; damals wurden keine Kosten und Mühen gescheut, um Malfarben aus Pflanzen oder Mineralien herzustellen. Viele Farbmischungen wurden mit toxischen Stoffen wie Blei versetzt und der Künstler vergiftete sich damit langsam aber sicher, bis er an seiner Bleivergiftung starb (Beste Beispiele: Goya und Caravaggio).

Zweites Fächerblatt: Kunst in Eigenproduktion…

… fand ich schon als kleines Kind spannend – mit Filz- und Buntstifte ausgestattet, malte ich mit großer Begeisterung alles an, was als Malfläche interessant war – das konnte die Tapete an der Wand, ein Fenster, der Tisch oder Hände, Arme, Beine oder das Gesicht sein.

Im Laufe der Zeit kultivierte ich meine kreativen Ausbrüche und setze nun die (Pinsel-)Striche lieber auf Papier, Karton & Leinwand um (manchmal sogar noch auf eine Wand); dabei wurde die Farbpalette immer unbunter. Hier ein paar alte Zeichnungen von 1987-88 (da war ich um die 14 Jahre jung). Während dieser Zeit entdeckte ich die schwarze Ader in mir.

Meine bevorzugten Malmittel sind Graphit- und Buntstifte, aber auch Acryl und manchmal sogar Ölfarbe. Bei den Bildern werden die Farben akzentuiert eingesetzt. Am liebsten male ich schaurige Motive oder Darsteller & Szenerien aus Filmen, die mir gut gefallen. Ich nehme auch gerne „Auftragsarbeiten“ von Familie und Freunden an – dann kann es ziemlich bunt werden.

Die meisten Bilder verschenke ich als „Meligramm“, deshalb habe ich nur von meinen neuesten Werken Fotos:

Die Malerei ist völlig stimmungsunabhängig – diese kann zwischen Melancholie und Euphorie schwanken. Ich versuche, meine Gefühle, die aus der jeweiligen Stimmung heraus entstehen, in die Werke zu einzubringen. Das gilt sowohl für die Malerei als auch für die Fotografie. Je nach Lust und Laune höre ich dabei Musik, ein Hörspiel, sehe einen Film oder es herrscht um mich herum einfach nur gruftige Stille.

Ein großes Faible hege ich für Schriften wie Rustika, Unziale, Gotisch, Fraktur oder Antiqua und deren Entwicklung im Laufe der Geschichte. Um dieser Passion gerecht zu werden, versuche ich mich in Kalligrafie. Wieso nicht gleich alle Fonts auf Festplatte abspeichern und nach Bedarf Texte ausdrucken? Das wäre mir viel zu einfach! Ich mag die handschriftlichen Unregelmäßigkeiten und tauche die Federspitze nur allzu gerne in die schwarze Sepiatinte. Dabei versuche ich, verschiedene Textpassagen und Gedichte in bester Schönschrift auf´s Papier zu bringen.

Manchmal darf es auch gerne die blutrote Tusche sein. Bei der Kalligrafie brauche ich stille Momente und ein ruhiges Händchen.

Drittes Fächerblatt: Auf Reisen…

...bin ich gerne und vor allem in anderen Ländern und Kulturen unterwegs. Es ziehen mich hauptsächlich atmosphärische und spirituelle Orte an wie die Motte das Licht. Das kann ein verwitterter Friedhof sein, eine sagenumwobene Burgruine, eine alte Kirche (mit Gruft), ein verfallenes Haus, eine Tempelanlage, eine Gebetsstätte oder einfach die Natur in ihrer verschwenderischen Pracht.

Sobald mich ein Ort einfängt, beginne ich mir lebhaft auszumalen, wie er zu seiner Blütezeit ausgesehen haben könnte. Interessant und mit einem Hauch von gruseligem Schauer wird es bei Kult- und Opferstätten wie bspw. Chichen Itzá. Auf dem Bild seht ihr im Hintergrund die Pyramide des Kukulcán und davor eine Plattform, auf der die Schädel der Opfer befestigt wurden. Jammerschade, dass diese Steine nicht reden können. Meinen Blutzoll an die Mayagötter habe ich jedenfalls bezahlt, denn die Stufen waren verdammt glitschig.

Mich fasziniert, wie der Zahn der Zeit an den Dingen nagt, was gestern schön war, ist heute hässlich – oder ist es genau umgekehrt? Auch wenn das Reiseziel auf den ersten Blick „ungothic“ erscheint, tun sich oftmals auf den zweiten Blick Skurrilitäten auf. Bei einem Rundgang durch´s nächtliche Bangkok stolperte ich über diese beiden Särge in glücksbringender Lotosblütenform, die seitlich des Gehwegs standen.

„Nicht ohne meine Kamera“. Da ich etwas Linsenscheu bin, stehe ich mich am liebsten dahinter, denn bei Fotografien mit meinem Konterfei mutiere ich zum Nörgelmonster. So ähnlich wie bei „Camera in Conflict“ fühle ich mich mit der Kamera in der Hand unbesiegbar und werde recht wagemutig. Da kann es schon mal sein, dass ich mich etwas zu weit hervor traue und eine ganze Herde Wasserbüffel aufschrecke (um dann im gleichen Augenblick zurück zum schützenden Jeep zu rennen) oder beim Anblick der Buckelwale halb über die Reling kippe und Dank beherzter Retter nicht als Fischfutter endete.

Die Fotografie hat einen meditativen, manchmal spirituellen Charakter, denn der Geist des Augenblicks wird für diesen einen Moment in das Bild gebannt.

Eine spezielle Motivpalette gibt es nicht, dafür ist die Bandbreite zu groß. Außer meinem liebsten Fotomotiv (mein kleiner Sohn) fotografiere ich ebenso gerne solche Kuscheltiere:

Über die Anschaffung eines Terrariums wird noch diskutiert, könnte aber zu einer neuen Passion werden. Normalerweise werden die meisten Fotos von mir nicht mehr digital nachbearbeitet, aber manchmal kann ich mir kleine PhotoFiltre-Spielereien nicht verkneifen. Es geht mir dabei in erster Linie um die Umsetzung einer witzigen Idee und nicht um Professionalität. Das Bild habe ich aus Internet-Fundstücken zusammen gesetzt:

Viertes Fächerblatt: Der Duft der Bücher…

…lässt mir an Orten mit nostalgischer Atmosphäre keine Ruhe. Auf Börsen, Antik- und Flohmärkten schleiche ich mich herum wie die schwarze Katze um die weiße Maus; bereit, um jederzeit das Objekt der Begierde zu schnappen.

Meine Sammelleidenschaft für alte Bücher wird geweckt, sobald ich das mehr als würzige Holzpapier mit dem gebundenen Ledereinband und der Goldprägung  beschnüffele. Ach, wie schön die Seiten leise rascheln. Eine große Inspiration sind die vielen Gegenstände, Gemälde, Karten, Poster und Fotografien, die die Zeit überdauert haben und die nur auf einen neuen Besitzer zu warten scheinen. Es kann aber auch sein, dass ich – außer mit einem Buch – auch mal mit einem Schmuckstück, einem Kerzenständer oder sonstigen Nippes zufrieden nach Hause gehe.

Die Bücher sind nicht nur wunderschöne Dekoration, sondern laden zur Entführung in andere Welten ein.

Ich lese gerade „Verlorene Illusionen – Honoré de Balzac“ und „In 10 Tagen zum vollkommenen Gedächtnis“. Meine präferierten Schriftsteller, Dichter und Philosophen sind B. Stoker, E.A. Poe, Dumas, R.L. Stevenson, M. Shelley, H.P. Lovecraft, O. Wilde, Goethe, Tolstoi, Dostojewski, Lessing, Heine, Nietzsche, Schopenhauer, J.K. Rowling, Tolkien. Einer meiner Lieblingsbücher ist „Der Graf von Monte Christo“ – einfach genial, wie der strategische Rachefeldzug gegen die Peiniger geplant und ausgeführt wird.

Fünftes Fächerblatt: Gedanken in Worte fassen…

… ist ein gutes Mittel, um das Gehirn wieder frei zu bekommen. Gedankenfetzen werde in Gedichte oder Kurzgeschichten umgepackt. Manchmal „garniere“ ich die niedergeschriebenen Worte mit Zeichnungen oder stelle meine Fotografien als Collage im Sinne des Inhaltes zusammen.

Schein und Sein der Vergänglichkeit
Du präsentierst dich in deinem schönsten Sein
Und doch ist alles trügerischer Schein.
–
Du wappnest dich mit Dornen und Stacheln
Und dabei dröhnt dein diabolisches Lachen.
–
Wahrheitlich verblendet uns die Zeit,
Was bleibt ist reinste Vergänglichkeit.

Weitere Fächerblätter

• Ständige Erweiterung der heimischen Cinemathek
  mit Filmen meiner Lieblingsregisseure David Lynch (Blue Velvet, Wild at Heart, Twin Peaks, Lost Highway), Tim Burton (Sleepy Hollow, Sweeney Todd, Ed Wood), Roland Polanski (Tanz der Vampire, Rosemaries Baby, Die neun Pforten), Harry Potter, Herr der Ringe, Alien, Star Wars, Interview mit einem Vampir, The Munsters, Addams Family, Psycho, Das Parfum, Bladerunner, einige Horrorklassiker aus der Hammer-Reihe und noch vieles mehr. Übrigens kann ich bei schwarzen Komödien wie Grasgeflüster, Monty Phyton oder „Allo Allo“ lachen bis das Zwerchfell reißt!
• Hörbücher
  Schauer-Romantik der Gruselkabinett-Reihe, John Sinclair, Edgar Wallace, Die drei ???, Sherlock Holmes
• Besuche von Konzerten, Festivals, Theater, Oper, Musicals, Lesungen, Mittelalterliche Märkte
• Bastelarbeiten
• Kochen, Kräuter- und Gewürzkunde
• Asiatische Lebensphilosophien, Meditation (Yoga, Tai Chi & Chi Gong)

Nachworte

Welche Passionen sind schwarz – welche sind bunt? Die Trennung überlasse ich einfach mal den Lesenden. Der schwarze Faden zieht sich ganz unbewusst durch Denken, Fühlen und Handeln. Das Bunte ist mit dem Unbunten vereint und es kann nicht getrennt werden, was zusammen gewachsen ist. Das Einzige, was man bräuchte, wäre mehr Zeit – Zeit für den ganzen schwarzen Fächer.